MEDIA TECNICA: marzo 2012

domingo, 25 de marzo de 2012

LEY DE TERCIOS

La denominada regla de los tercios divide la escena en tres partes, tanto horizontal como verticalmente. Las líneas que determinan estos tercios se cortan en puntos estéticamente adecuados para situar el centro de interés, con lo que evitamos que éste, al estar situado en el centro de la imagen resulte estático.
En el recuadro fotográfico deben trazarse, imaginariamente, dos líneas equidistantes verticales y dos horizontales, siendo en torno a alguno de los cuatro puntos donde se cruzan las cuatro líneas, en donde debe colocarse el motivo que deseamos resaltar dentro de la composición.

Según la división por tercios de una escena, la confluencia de los tercios marcan unos puntos donde se hacen llamativos los objetos, llamados puntos fuertes. El centro es un punto fuerte. Es recomendable hacer coincidir los objetos con estos puntos.

LINEAS CURVAS

Es la línea más libre y la más dinámica de todas, pudiendo sugerir desde un movimiento perfectamente definido hasta un movimiento caótico, sin reglas.

Las curvas más comúnmente usadas en diseño gráfico digital son las curvas Bézier. Este tipo de curvas fue desarrollado por Pierre Bézier por encargo de la empresa Renault, que buscaba una familia de curvas representables matemáticamente (son curvas de tercer grado) que permitieran representar las curvaturas suaves que deseaban dar a sus automóviles.

LINEAS DIAGONALES

Las diagonales son líneas que atraviesan la fotografía según los espacios divididos en la ley de tercio.
Las líneas pueden ir de abajo hacia arribo o viceversa, este tipo de líneas en la fotografía, se utilizan para dirigir el ojo humano, como ya sabemos la idea principal de una fotografía es atraer la mirada del observador, moviendo y dirigiendo la mirada del observador por la fotografía de acuerdo a la dirección de las líneas., si se consigue esto con una fotografía de lineas diagonales. Las líneas pueden ser producidas por una luz, cables, la vía del tren, una calle, en ocasiones el piso y las barandas, o cualquiera objeto o línea que se vea en la fotografía.

EJEMPLOS DE LINEAS DIAGONALES

Este es un ejemplo sencillo con algunas de las posiciones donde se pueden colocar las líneas sobre la fotografía.

Plaza de Bolívar Bogotá Colombia, 2006. La casa de Nariño se encuentra vigilada y protegida por policías, debido a una manifestación. Año de la fotografía 2006.

Esta fotografía fue realizada en Bogotá Colombia, en la plaza de Bolívar, justo en la localización de la casa del presidente. (Actualmente presidente Álvaro Uribe Vélez) año de la fotografía 2006.

Fotografía realizada en el año 2006, fotografía nocturna del paque Babaria. Centro, Bogotá Colombia. Película Kodad ASA 100. Esta fotografía fue realizada con película ASA 100 forzada a 400.

CENTRO DE INTERÉS

El centro de interés es la figura alrededor de la cual gravitan los demás elementos de la composición y armonizan con la misma. Es el protagonista de la imagen.

Una fotografía debe tener un único centro de interés, porque de lo contrario la percepción se dispersa. La carencia de un centro de interés -que no se debe confundir con el tema, que implica la totalidad del plano visual- provoca que una obra pueda pasar inadvertida.

El ejemplo más simple de centro de interés está dado por los ojos en un retrato. Es la figura, dentro de un conjunto armónico, que primero llama la atención del observador, y una de las recomendaciones más comunes que se hace a quien se inicia en fotografía es que debe poner el foco con precisión en los ojos. Deducimos que ese centro debe estar enfatizado, como condición básica, por la máxima nitidez en la superficie de la fotografía.

En la fotografía de personas, el centro de interés no es excluyente en los ojos: las manos, detalles en la vestimenta, y hasta elementos aleatorios como puede ser un instrumento musical, pueden ser también esos centros.

RETÒRICA DE LA IMAGEN

La función de la retórica es esencialmente la persuacion.

La retórica aporta un método de creación a la comunicación visual. Hasta las figuras más originales aparecen como transposiciones de figuras retoricas.

A los diseñadores se les facilita mucho este proceso además de que los enriquece, porque en el él, toman plena conciencia de un sistema que utilizan de modo intuitivo.

Los recursos que se utilizan para operar sobre la imagen reciben el nombre de figuras retóricas. En ellas se enfrentan dos niveles del lenguaje: el propio y el figurado. La figura es la que posibilita el tránsito de uno a otro. Lo que se comunica a través de una figura podría haberse dicho sin ella de modo más simple y directo aunque no siempre tan eficiente.

EJEMPLOS